ספטמבר 2019: תערוכות אמנות מומלצות בעמק הסיליקון והסביבה

ספטמבר 2019: תערוכות אמנות מומלצות בעמק הסיליקון והסביבה

מאת: אביטל משי

סופו של הקיץ מורגש היטב בזירת האמנות המקומית עם מגוון רחב ונהדר של תערוכות מרגשות. התערוכות המומלצות החודש מציגות אמנים אקספרימנטלים אמיצים אשר מותחים את גבולות החומר, מייצרים מפגשים מקוריים בין אנשים ומזמינים אותנו לדמיין מחדש את העולם.

Jim Campbell

האמן העכשווי ג׳ים קמפבל משתמש בטכנולוגיית LED בכדי לתווך רעיונות הקשורים בזמן ובזכרון. השימוש באורות הזעירים מאפשר לו לתרגם דימויים מוכרים מן המרחב היומיומי ולהפוך אותם לאובייקטים מופשטים המזמינים את הצופה להתבונן ולחשוב. קמפבל ידוע בתור אמן המציג יצירות גדולות מימדים במרחב הציבורי, אחת מהן מוצגת בראש מגדל הסיילספורס בסן-פרנסיסקו. תערוכה זו מתמקדת בעבודות אינטימיות יותר של האמן, אשר מתכתבות עם עבודות מהאוסף הקבוע של אנדרסון.

Anderson Collection

התערוכה פתוחה לקהל החל מה-5 בספטמבר 2019 ועד ה-3 באוגוסט 2020.

Lynda Benglis

לינדה בנגליס היא אמנית רב תחומית אשר מאז שנות ה-70 דוחפת את גבולות הפיסול ללא הרף. התערוכה מציגה עשרים פסלים אשר יצרה בנגליס לאורך השנים ומספקים סקירה על ניסיונותיה הבלתי פוסקים למתוח את גבולות החומר.

Pace

התערוכה פתוחה עד ה-23 באוקטובר

Differently Structured Possibilities

האמנית דנה המנווי מתבוננת בחפצים שימושיים מן היומיום ובוחנת את הצורה שבה התרגלנו להשתמש בהם. תוך בחינה מעמיקה ומדוקדקת היא בוחנת את האפשרות להשתמש בחפצים אלו בדרך אחרת שהינה מקורית ובלתי שגרתית. בתערוכה זו המנווי משתמשת בחוטי חשמל, נורות פלורסנט, סיבים וכבלים מתכתיים ובוחנת את האפשרות לארוג איתם בטכניקות המיושמות בדרך כלל בעבודות טקסטיל מסורתיות. התערוכה מלווה בשני אירועי פרפורמנס המגיבים ישירות ליצירותיה של המנווי.

Minnesota St. Project

פתיחה חגיגית + פרפורמנס: 7 בספטמבר 6-8 בערב.

ערב פרפרומנס נוסף: 5 באוקטובר 7 בערב.

התערוכה פתוחה עד ה-26 באוקטובר.

Actions Vent Ascending Frequencies

מיצב ייחודי זה מזמין את הצופים לדמיין ולחוות מחדש את חוויית ההחלקה על גלגיליות. זירת ההחלקה הופכת למרחב ציורי מלא באנשים אופטימיים, שדות של צבעים פסיכודליים, מוסיקה מרגשת ובעיקר מקום לכולם באשר הם. הכניסה בחינם אך יש להזמין מקום מראש. ניתן לשכור גלגיליות במתחם.

Fort Mason Center

המיצב פתוח לציבור מה-13 בספטמבר ועד ה-6 באוקטובר.

The Mending Project

פרוייקט התיקון מורכב משלושה אלמנטים פשוטים – חוטים, צבעים ותפירה. אלמנטים אלו מהווים נקודת הפתיחה של קשרים משמעותיים בין אנשים שהם זרים זה לזה. הפרויקט, פרי יצירתו של האמן הידוע לי מינגוויי, הוצג לראשונה לפני 10 שנים בניו יורק. מאז ועד היום הפרוייקט מוצג בכל רחבי ארצות הברית והעולם ומשמש כפלטפורמה ייחודית ליצירת קשרים בין אנשים. הצופים מתבקשים להגיע אל המרחב עם בגד ישן או פיסת בד הזקוקים לתיקון, נציגים מן התערוכה יזמינו את המבקרים לשיחה בזמן שהם מתקנים את הבגד בצורה יצירתית ומקורית. הבגדים המתוקנים ישארו בתערוכה עד לסופה ולאחריה הצופים מוזמנים לבוא ולקחת אותם בחזרה.

Montalvo Arts Center

הפרוייקט פתוח לציבור מה-19 בדצמבר ועד ה-8 בדצמבר.

ולסיכום – אמרה שנשמעת טוב יותר באנגלית:

Don’t be a hater, be a roller skater!

למחשבות נוספות, צילומים מתערוכות וצילומים של האמנות האישית שלי – avitalix@

אוגוסט 2019: תערוכות אמנות מומלצות בעמק הסיליקון והסביבה

אוגוסט 2019: תערוכות אמנות מומלצות בעמק הסיליקון והסביבה

מאת: אביטל משי

התערוכות המומלצות החודש עוסקות כולן בנושאים מוכרים וידועים, אך מציעות לנו, הצופים, לבחון אותן בפרספקטיבה קצת אחרת. האם אקדחים יכולים לשמש כאובייקטים לריפוי וזיכרון? האם אריג יכול לשמש כחומה? האם אפשר להתגבר על חסמים? לחשוב מחדש על קונפליקטים? ולהשתמש בכוחם של האמפתיה והדמיון בכדי לנסות ולהבין?

Art of Peace

הדיון לגבי הסלמת האלימות הנובעת משימוש ברובים ואקדחים הוא דיון סוער וממושך בארה״ב. בשנת 2014 נורה למוות רובי פובלטה והוא בן 23. בעקבות מותו הוקמה קרן על שמו שמטרתה להוריד את כמות האקדחים שמסתובבים ברחוב ובכך לצמצם את האלימות הנובעת מהשימוש בהם. תוך שיתוף פעולה עם תחנות משטרה מקומיות, הקרן אוספת כלי נשק ואפילו קונה אותם בכדי שלא יגיעו לידיים הלא נכונות. בתערוכה זו התהליך הולך צעד אחד רחוק קדימה בכך שכלי הנשק המוסרים מהרחוב הופכים לאובייקטים של ריפוי וזכרון אשר מעוררים את הצופים לשיחה והבנה עמוקה לגבי חשיבות ודחיפות הטיפול בעניין.

Yerba Buena Art Center
התערוכה פתוחה לקהל עד ה-25 באוגוסט

Beta Space

האמנית פיי וויט ידועה בכך שהיא לוקחת חפצים מוכרים ויומיומיים ומשנה לגמרי את הצורה שבה אנחנו חווים אותם וחושבים עליהם. בתערוכה זו היא מציגה שני מיצבים גדולי מימדים שבהם היא משתמשת באריגים המשלבים אלמנטים של אריגה מסורתית עם אריגה דיגיטלית. האריגים תלויים במרחב בצורת גל ארוך ומתפתל ובכך מייצרים קיר או חומה שניתן ללכת משני צידיה. הסמלים המופיעים על גבי האריגים מגיעים הן מתרבויות מסורתיות ועתיקות והן מהתרבות העכשווית. המכלול העצום של החומרים והדימויים המופיעים במיצג והצורה שבה הם מוצגים יחדיו חושפים את העין הביקורתית דרכה מסתכלת האמנית על העולם ועל התרבות.

San Jose Museum of Art

התערוכה פתוחה לקהל עד ה-19 בינואר, 2020.

Preoccupations: Palestinian Landscapes

תערוכה קבוצתית זו המציגה עבודות של אמני נוף פלסטינאים, אינה מבקשת למחוק עובדות או לשכתב את ההיסטוריה, אלא מנסה להציג את מערכת היחסים שבין האדם לאדמה. כמובן שהאדמה המוצגת בתערוכה היא אדמה המוכרת לנו היטב ככזו המייצגת את הקונפליקט בין ישראל לפלסטין. העבודות בתערוכה, נעשו כולן לאחר הסכמי אוסלו הכושלים אשר לאחריהן הוקמה חומה מסיבית מסביב לגדה המערבית. האמנים מציגים את ההשלכות של מצב זה על החיים של האדם פלסטיני הפשוט ועל החוויה היומיומית שלו.

Minnesota St. Project

התערוכה פתוחה לקהל עד ה-24 באוגוסט.

Deconstructed Pidgin Hole

תערוכה קבוצתית זו דנה בחסמים ובדרך שבה אפשר להשתחרר מהם. בין אם מדובר בחסמים פיזיים, רגשיים או פסיכולוגיים, האמנים המשתתפים בתערוכה מנסים להשתמש בטכניקות שונות בכדי להצליח לרחף, לשבור, להתגבר, לצחוק ולו רק בכדי להצליח לשנות תהליכים ולמנוע מן החסמים להפריע לנו בדרך.

Warehouse 416

התערוכה פתוחה לקהל עד ה-17 באוגוסט

The Empathy Lab

אמפתיה היא היכולת לשים את עצמך בנעליו של מישהו אחר. זוהי יכולת המבדילה אנשים מיצורים אחרים מחד ומרובוטים ומכונות מאידך. יכולת זו מגייסת את כוחו של הדמיון ומאפשרת לנו לנסות ולהבין זה את זה ובכך להיקשר וליצור חברות, קהילות ועמים. אמנים בינלאומיים וידועי שם המשתתפים בתערוכה זו בוחנים את כוחה של האמפתיה וחשיבותה.

Jessica Silverman Gallery

התערוכה פתוחה לקהל עד ה-24 באוגוסט

ציטוט מעניין לסיום:

״אין עובדות. יש רק פרשנויות.״
~פרידריך ניטשה.

למחשבות נוספות, צילומים מתערוכות וצילומים של האמנות האישית שלי – avitalix@

יולי 2019: תערוכות אמנות מומלצות בעמק הסיליקון והסביבה

מאת: אביטל משי

חופשת הקיץ מביאה עמה תערוכות אמנות חמות במיוחד – תערוכת קעקועים, תערוכת מתנפחים ומופע ביזארי של רובוטים ששולטים בבני אדם.

Ed Hardy: Deeper Than Skin

תערוכה זו מציגה את עבודותיו ואת סיפור חייו של אמן הקעקועים המפורסם אד הארדי. ההתעניינות של הארדי בציור קעקועים החלה כאשר היה רק בן 10, התעניינות זו התפתחה לאורך חייו של האמן תוך שהוא נחשף לדימויי הנוף של קליפורניה בה גדל ועבודותיהם של אמנים שלמד עליהם במוסד לאמנות בסן פרנסיסקו. מוזיאון דה-יאנג מזמין את הצופים לתערוכה רטרוספקטיבית זו, למקועקעים שביננו הנחה בכרטיס הכניסה :).

התערוכה פתוחה לקהל מה-13 ביולי ועד ה-6 באוקטובר

de Young Museum

Blow UP II

לאחר הצלחה מסחררת של תערוכה דומה בשנת 2015, גלריית בדפורד בוולנט קריק מזמינה את הקהל לתצוגת פסלים מתנפחים גדולי מימדים. התערוכה תכלול מתנפחים פיגורטיביים ומופשטים המשתמשים באוויר ככלי ליצירה פיסולית. בנוסף לתצוגת מתנפחים של אמנים ידועי שם, הציבור מוזמן להשתתף בסדנה ליצירת פסל מתנפח (מגיל 12 ומעלה, מומלץ להזמין מקום מראש).

התערוכה פתוחה לקהל החל מה-14 ביולי ועד ה-15 בספטמבר

סדנה להכנת מתנפחים תתקיים ב-1 באוגוסט מ-10 עד 4 – יש לרכוש כרטיסים באתר.

Bedford Gallery

CLUSTERF*CK 9

הכותרת של תערוכה זו מבטאת בצורה מושלמת את המיצג הכאוטי של האמנית טרייסי סנלינג. המרחב העמוס בחפצים שונים ומשונים המכילים פסלים, ציורים, שטיחים, אורות, סרטוני וידאו ועוד אביזרים אקלקטיים מעורר מחד תחושת אי נוחות אך גם מזמין את הצופה הסקרן להציץ פנימה ולנסות לפענח את המרחב המוזר.

התערוכה פתוחה לקהל עד ה-15 בספטמבר

San Jose Institute of Contemporary Art

Gray Area Festival

פסטיבל Gray Area לאמנות וטכנולוגיה חוגג את שנתו החמישית ומזמין את הצופים לארבעה ימים של הרצאות, סדנאות, אמנות אינטראקטיבית, מוסיקה ותרבות. אירוע הדגל של הפסטיבל מציג מופע רובוטים אשר מותקנים על גופם של משתתפים מן הקהל. האינטראקציה בין הרובוט לבין הגוף נשלטת בידי מחשב אשר מופעל על-ידי האמנים המציגים את המופע. בנוסף, במסגרת שיתוף פעולה עם המכון לסאונד ומוסיקה בברלין, הפסטיבל יציג עבודות סאונד אור-קוליות בתוך מרחב שנבנה במיוחד בכדי לחבר בין הצלילים לבין אפקטים ויזואליים. בקיצור, הכינו את עצמכם לחוויות רדיקליות וחדשניות במיוחד.

הפסטיבל יתקיים מה-25 ועד ה-28 ביולי

Gray Area SF

Open House Djerassi Program

תוכנית האמנות ג'ראסי (DRAP) מוכרת בעולם כאחת מתוכניות ההתמחות של אמנים מובילים ובולטים בתחומם. במסגרת התוכנית האמנים מקבלים מקום מגורים בחוות ג׳ראסי, זמן ללא הפרעה לעבודה, אינטראקציה עם אמנים אחרים במסגרת של נוף טבעי מרהיב. פעם בשנה התוכנית פותחת את המתחם לציבור הרחב ומאפשרת למבקרים לפגוש את האמנים ולראות את עבודותיהם. הביקור הוא הזדמנות לנשום קצת אמנות ואויר הרים וגם לתמוך בתוכנית ייחודית זו (הכניסה בתשלום).

היום הפתוח יתקיים ב-14 ביולי מ-10 בבוקר ועד 5

Djerassi Resident Artists Program

ציטוט מעניין לסיום:

״אמנות מעולה ממשיכה בדיוק מהמקום שבו הטבע נגמר״ ~מארק שאגאל

למחשבות נוספות, צילומים מתערוכות וצילומים של האמנות האישית שלי – avitalix@

 

יוני 2019: תערוכות אמנות מומלצות בעמק הסיליקון והסביבה

יוני 2019: תערוכות אמנות מומלצות בעמק הסיליקון והסביבה

מאת: אביטל משי

חודש יוני מביא עמו תערוכות חדשות שופעות בצבעים וחומרים פחות שגרתיים. במוזיאון דה יאנג תועלה גם השנה תערוכת סידור הפרחים המפורסמת, בפייס גאלרי תערוכה של עבודות פורצלן מרהיבות ובסן פרנסיסקו תיפתח תערוכתו של הילד הרע של עולם האמנות- ריצ'רד פרינס. הציצו ברשימת התערוכות החדשות שכדאי לכם לבקר בהן החודש:

Bouquets to Art

תערוכת הפרחים הפופולרית של מוזיאון דה-יאנג חוזרת אלינו, עם סידורי פרחים מרהיבים ביופיים אשר מתכתבים עם יצירות האמנות המוצגות בגלריות השונות. גם השנה, מעצבי הפרחים הידועים נטשה ליזיצה ודניאל שולץ, יציגו ברחבה המרכזית של המוזיאון סידור פרחים גדול מימדים, המורכב מאלמנטים חדשניים וסגנון עיצוב אדריכלי.

התערוכה פתוחה לקהל מה-4 ועד ה-9 ביוני

De young museum

Liu Jianhua

ליו ג׳יאנואה הוא אמן פורצלן אשר בוחן ללא הרף את הגבולות של החומר שאיתו הוא עובד. בתערוכה החדשה שלו עבודות פורצלן שחורות מדמות טיפות דיו נוזלות, משטחי פורצלן לבן המדמים דפי נייר ועבודות פורצלן מוזהבות אשר מזמינות את הצופים לגלות את העולם המשתקף בתוכן.

התערוכה פתוחה לקהל מה-21 ביוני ועד ה-4 באוגוסט

Pace Gallery

Irwin 2019: Present/Tense

המחלקה לאמנות באוניברסיטת קליפוניה שבסנטה קרוז, מציגה את זוכי מלגת ארווין לשנת 2019. בתערוכה קבוצתית של 13 אמנים צעירים ומוכשרים, העבודות המוצגות מגיבות לחוסר הביטחון של הנוף החברתי-התרבותי המשתנה. האמנים בוחנים את ההרס הסביבתי, את החרדות הטכנולוגיות ואת הביטוי העצמי בעולם של צרכנות וגלובליזציה.

Image by: Lizzy Choi

התערוכה פתוחה לקהל עד ה-14 ביוני
Sesnon Gallery

Richard Prince: High Times

ריצ'רד פרינס, ידוע בתור הילד הרע של עולם האמנות, התפרסם בעיקר בשל עבודות שבהן הוא הרשה לעצמו לקחת עבודות של אחרים, לשנות אותן ולהפוך אותן לשלו. עבודותיו זכו מחד לתביעות ענק ומאידך שנמכרו במיליוני דולרים. בתערוכה זו פרינס מציג לראשונה מזה שנים רבות, עבודות שהן כביכול מקוריות שלו, אך גם הן כמובן נשענות על עבודות של אמנים אחרים שמהן פרינס שאב השראה. סדרת העבודות המוצגות הן צבעוניות במיוחד ועשירות בדימוי גוף מוזרים ומרתקים.

התערוכה פתוחה לקהל עד ה-23 באוגוסט
Gagosian Gallery

 

Self, Made

תערוכה נועזת ושובבה באקספלורטורים המשלבת מדע ואמנות אשר מאפשרים לצופים ללמוד על עצמם. מי אנחנו בכלל? האם התאים שלנו הם ״אנחנו״ גם אחרי שאנחנו מתים? מה צבע העור שלנו אומר עלינו? האם שינוי בלבוש שלנו יכול לשנות את הצורה שבה אנחנו חושבים? המוצגים בתערוכה מאפשרים לנו לחשוב מחדש על ה״אני״.

Image by: Angélica Dass

התערוכה פתוחה לקהל עד ה-2 בספטמבר

Exploratorium

The Chronicles of San Francisco

האמן הצרפתי ג׳יי-אר, הוא אמן רחוב צרפתי שמציג עבודות ברחבי העולם. ב-2018 הוא הקים בסן-פרנסיסקו 22 תחנות מפגש ניידות שבהן הוא צילם וראיין כ-1200 עוברי אורח שהסכימו לשתף פעולה. התוצר המעניין של פרויקט זה הוא ציור קיר דיגיטלי אשר חושף את הפורטרט של העיר ואת הסיפורים של האנשים שחיים בה.

התערוכה נפתחת החודש ותוצג בחינם לציבור עד להודעה חדשה.

SFMOMA

 

ציטוט מעניין לסיום –

״לא כל אמנות רחוב היא של בנקסי״
~בנקסי

למחשבות נוספות, צילומים מתערוכות וצילומים של האמנות האישית שלי – avitalix@

מאי 2019: תערוכות אמנות מומלצות בעמק הסיליקון והסביבה

מאי 2019: תערוכות אמנות מומלצות בעמק הסיליקון והסביבה

מאת: אביטל משי

איזה כיף להמליץ  על תערוכות צבעוניות ומעניינות. ב-SFMOMA תעלה החודש תערוכה רטרוספקטיבית גדולה לאמן אנדי וורהול, בפרוייקט מינסוטה תעלה תערוכה העוסקת בכישלונות הייטקיסטיים, במוזיאון אוקלנד תערוכה על קהילת הלהט"בים ובפורט פוינט בסן פרנסיסקו יחל פרויקט ייחודי המזמין מהגרים מכל העולם לתרום פיסות בד וצמר המייצגות את הסיפור האישי של המשפחה שלהם או התרבות שממנה הגיעו.

Andy Warhol – From A to B and Back Again

מי לא מכיר את השם ״אנדי וורהול״? אחד האמנים המפורסמים והמוכרים ביותר אשר הבין את עוצמתם של דימויי היום-יום כפי שאף אחד לא הבין זאת לפניו. תערוכה רטרוספקטיבית זו מגיעה אלינו לאחר שהופיעה בחודשים האחרונים במוזיאון הוויטני בניו-יורק. התערוכה שוקלת מחדש את עבודותיו של האמן המפורסם ומצביעה על הקשר העמוק שלהן עם סוגיות חברתיות חשובות מימי חייו אשר ממשיכות ומהדהדות גם היום.

SFMOMA

התערוכה פתוחה לקהל החל מה-19 במאי ועד ה-2 בספטמבר.

Rina Banerjee – Make Me a Summary of the World

האמנית רינה בנרג׳י עוסקת בארבעה נושאים התלויים זה בזה וראויים לתשומת לב עולמית – הגירה, גלובליזציה, פמיניזם ושינויי אקלים. בנרג׳י, אוספת חפצים מושבעת, מרכיבה את פסליה מאובייקטים צבעוניים ומרהיבים המגיעים ממקומות שונים בעולם. התוצאה, מעניינת ומורכבת מופיעה בו-זמנית כחפץ מוכר וזר כאחד. תערוכה זו היא הרטרוספקטיבה הראשונה של האמנית ומכילה עבודות מ-20 שנות יצירה ובתוכן גם עבודה שהוצגה בעבר בביאנלה בוונציה.

San Jose Museum of Art

התערוכה פתוחה לקהל מה-16 במאי ועד ה-6 באוקטובר

System Failure

שמעתם פעם על מנטרת הכישלון של עמק הסיליקון? כישלון מהיר!! כישלון גדול!! כישלון תדיר!! כישלון גדול יותר!! הסיכון הגבוה של חברות ההייטק המקומיות הפך להיות סימן ההיכר שלהן, אך מי בעצם מרוויח ומי מפסיד כאשר חברות אלו נוחלות כישלון? תערוכה קבוצתית זו, מצביעה על הפוטנציאל היצירתי של הכישלון אך גם על חשיבותה של האחריות החברתית ועל העוולות הנלוות בדרך כלל לכישלון. האמנים המשתתפים מזכירים לנו שלעיתים קרובות מדי הכישלון הוא לא באג בלתי צפויי אלא תכונה מובנית וידועה מראש.

Minnesota St. Project

התערוכה פתוחה לקהל מה-4 במאי ועד ה-25 במאי

Metamorphosis

האמן אוקודה סן מיגל הוא צייר ופסל ספרדי הידוע בסגנונו הייחודי המכיל תבניות גיאומטריות צבעוניות בכדי לצייר אנשים, בעלי חיים, גולגלות ודימויים אייקוניים דתיים. תערוכה זו מתמקדת ברעיון המטמורפוזה החוזר ונשנה בעבודותיו – היצירות המוצגות מתמקדות בקשר שבין האדם לחיה ובאפשרות לטרנספורמציה של בני אדם לבעלי חיים.

Heron Arts

התערוכה פתוחה לקהל עד ה-11 במאי

Queer California: Untold Stories

 

בואו לשמוע סיפורים על קליפורניה מפיהם של אלו אשר בדרך כלל קולם אינו נשמע. תערוכה זו מתמקדת בסיפורים מקהילת הלהט״ב, נשים ואנשים של צבע. המדיה אמנותית הכוללת צילום, וידאו, מוסיקה ועוד, מהווה במה לאנשים אלו ונותנת מקום לאקטיביזם חברתי אשר חושף ארטיפקטים נדירים כגון צילומים, מגזינים, תחפושות וחומרים היסטוריים נוספים. התערוכה גם מאפשרת למבקרים לחשוף את הסיפורים שלהם ולהציג אותם כחלק מן האוסף ההיסטורי של סיפורה של קליפורניה.

Oakland Museum of California

התערוכה פתוחה לקהל עד ה-11 באוגוסט

Immigrant Yarn Project

אולי הגיע הזמן להתעלות מעל ההבדלים המפרידים בינינו ולזהות את מה שיש לכולנו במשותף? פרויקט ייחודי בפורט פוינט בעיר מזמין מהגרים מכל העולם לתרום פיסות בד וצמר המייצגות את הסיפור האישי של המשפחה שלהם או התרבות שממנה הם מגיעים. אינספור טלאים, פונפונים, שמיכות ועוד יוצרים יחד מטאפורה למקום המשוגע, המגושם, המגוון והצבעוני שאנחנו חיים בו אשר כל כולו נוצר על ידי מהגרים וצאצאיהם.

Immigrant Yarn Project

פתוח לקהל בימי שישי עד ראשון, עד ה-19 במאי.

ציטוט לסיום: ״אני חושב שכולם צריכים לאהוב את כולם״ ~ אנדי וורהול

למחשבות נוספות, צילומים מתערוכות וצילומים של האמנות האישית שלי – avitalix@